Sienna

Kathedraal van Siena

De kathedraal in Siena (Duomo di Siena) - de geschiedenis van de stad bedrukt met marmer en een waardige decoratie van Toscane, en inderdaad van Italië. Bijna 8 eeuwen lang, zonder geld te sparen, sierden de Sienans hun geliefde geesteskind. Elke toerist op Piazza del Duomo wacht even en overweegt de onwerkelijke schoonheid van stenen kant dat in de lucht zweeft. Het begon allemaal in de alarmerende 13e eeuw.

Kathedraal geschiedenis

Italië in de XIII eeuw werd het toneel van de interne strijd van steden om macht, land en prestige. Rijke Florence was de eeuwige rivaal van de trotse Siena, wiens burgers wanhopig geloofden in de hulp en voorspraak van de Maagd Maria. Zij waren het die de tempel wijdden aan het grootser dan alle Florentijnse gebouwen - de kathedraal van de veronderstelling van de Heilige Maria (Cattedrale di Santa Maria Assunta). De bouw ervan begon in 1215 en was bijna voltooid toen de Sienans het ultimatum van Florence ontvingen in 1260: de stad overgeven en de stadsmuren vernietigen waar hun leger wil.

Er was geen tijd om verdediging te organiseren, en de bewoners, die de sleutels verzamelden voor alle poorten van de stad, legden ze op het altaar voor het beeld van de Maagd en vertrouwden zichzelf toe aan Haar bescherming. Er gebeurde een wonder: bij de Slag om Montaperti (4 september 1260) versloeg een klein leger van Siena de ingehuurde Florentijnse troepen. Sindsdien zijn de inwoners van Siena niet belangrijker en eervoller geweest dan de onderscheiding van de Duomo als dank aan de Maagd voor hulp.

In 1263 werd de koepel gebouwd, na 40 jaar - de klokkentoren. Maar de ambities van Siena zijn in de loop van de jaren gegroeid: rond de Duomo di Siena begon een nieuwe kathedraal te bouwen - Duomo Nuovo, grandiozer dan de Sint-Pietersbasiliek in het Vaticaan. Gigantische muren werden gebouwd voor 10 jaar, totdat de pest van 1348 4/5 van de bevolking maaide, en de bloedeloze stad toch onderwierp aan Florence.

De onafgemaakte muur ter nagedachtenis van de straf voor trots bleef naast de kathedraal van Siena - een symbool van hemelse hulp.

Om de kathedraal te versieren, nodigden de inwoners van Siena beroemde meesters uit, die royaal voor hun werk betaalden. De inrichting van het interieur en de gevels ging door in de 19e eeuw, toen de frontons werden versierd met vergulde mozaïeken in de 20e eeuw. gegoten van brons de centrale deur met een bas-reliëf "Verheerlijking van de Maagd"; De restauratie van 2006 heeft alle elementen van sieraden hersteld die door de eeuwen heen zijn gemaakt. Tegenwoordig is de kathedraal van Siena een actieve kerk met katholieke diensten en tegelijkertijd een museumcomplex met 8 hoofdtentoonstellingen.

Externe beoordeling

De kathedraal van Siena is de oudste van de opmerkelijke monumenten van de Europese gotiek.De westelijke gevel van het gebouw weerspiegelt de organische overgang van elementen van de romaanse stijl naar de gotiek. Halfronde romaanse bogen met drie portalen worden bekroond met driehoeken van fronten, waarna de compositie onweerstaanbaar omhoog gaat en eindigt met puntige torens. De natuurlijkheid van veranderende stijlen zonder harmonie te schenden is alleen mogelijk voor briljante ambachtslieden, die de vader en zoon van Niccolo en Giovanni Pisano waren in de 13e eeuw. Ze werden door Pisa uitgenodigd door de monniken van Vissen voor de bouw van de kathedraal.

De decoratie van de onderste gevel werd uitgevoerd door Giovani Pisano in de jaren 80-90 van de XIII eeuw. De timpannen van de drie toegangsgevels bevatten (zonder handtekeningen) reliëfs van de 3 heiligen van Siena. De sculpturen van leeuwen bij de hoofdingang dienen als de voet voor de beelden van de bijbelse koningen David en Solomon. Figuren die het onderste portaal links bekronen: Jesaja, Valaam (degene tot wie de ezel van Valaam inspireerde: "Een ster komt op uit het oosten" - hij houdt dit opschrift in zijn handen); Plato, Daniel en een van de Sybil-waarzeggers. Rechts van de hoofdingang zijn: Mozes en Simeon de God-ontvanger, Mariam - de zuster van Mozes en Aristoteles. Onder de profeten van Christus, vereeuwigd aan de gevel van de kathedraal van Siena, bevonden zich dus, samen met de bijbelse profeten, en de Griekse Sibylen en oude filosofen. Hun beelden rusten op de beelden van paarden en stieren.

De bovenste gevel is vaak gemaakt in het begin van de 14e eeuw: twee paren evangelisten links en rechts staan ​​aan de voet van de centrale torenspitsen van de kathedraal, waartussen een glas in lood raam "Het Laatste Avondmaal" staat, van Pastorino de Pastorini (midden 16e eeuw). Bekroont de centrale compositie van het fronton met een verguld mozaïek "Kroning van de Maagd" van de Venetiaanse kunstenaars L. Mussini (Luigi Mussini) en A.Franchi (Alessandro Franchi) in de 19e eeuw ... De zijkanten zijn versierd met hun werken: Aanbidding van de wijzen en Inleiding tot de Maagdelijke Kerk ".

De westelijke gevel van de kathedraal van Siena is een uitdrukking van de liefde van de stad voor de Heilige Maagd, die ze door de eeuwen heen hebben gedragen.

Het unieke ontwerp van de muren van de kathedraal is marmeren bekleding in de vorm van afwisselend stroken van wit en zwart-groen marmer - het idee van Giovani Pisano. Wit en zwart - de kleur van de kleur van de paarden van de legendarische oprichters van de stad Senius en Ascius. Ze snelden hier op witte en raafpaarden op zoek naar toevlucht voor de vervolging van Romulus, die Remus, hun vader, vermoordde. De combinatie van zwart en wit is het heraldische teken van de stad Siena geworden.

De zijmuren, oostelijke gevel, toren zijn versierd met symbolische strepen en geven de kathedraal lichtheid en elegantie. Vlekken van rood marmer in de decoratie zijn gemaakt met een geweldige smaak en zorgen voor een vrolijke en feestelijke indruk.

Het belfort met een vierkant gedeelte, een achthoekige torenspits en torentjes werd in 1313 gebouwd door de broers Agnolo en Agostinho Ventura - dit is de dominante piek in de stad. Links van de kathedraal bevindt zich de begraafplaats van de briljante stichter van de kathedraal - Giovani Pisano, het opschrift dateert uit de XIV eeuw. Rechts staat een standbeeld van de legendarische wolvin die Romulus en Remus voedt, de oom en vader van de grondleggers van de stad. Sienans beschouwden het als een symbool van hun stad.

De kathedraal is vooral mooi aan het einde van de dag onder de schuine stralen van de zon, op welk moment het het beste is om hem te fotograferen, zelfs de glas-in-loodramen in de oena-opening worden zichtbaar.

Binnenhuisarchitectuur

Het plan van de kathedraal van Siena heeft de vorm van een katholiek kruis. Binnen bestaat het uit drie longitudinale schipgangen en een dwarse overlapping - het transept. Tussen de beuken - arcades van 18-meter kolommen van zwart en wit marmer, die de indruk wekken van een lichte duizeligheid door de overvloed aan schoonheid.

Middenschip

De halfronde bogen tussen de massieve kolommen van het schip zijn een teken van de Romaanse stijl: krachtig en sober. De kolommen van de Corinthische orde dragen de bogen van het plafond. Aan de rechter- en linkerkant strijken borstbeelden van 172 pausen en 36 keizers neer uit een grote hoogte van kroonlijsten. Bijna allemaal staan ​​ze op hetzelfde gezicht, omdat gemaakt op 4-5 stencils, wordt individualiteit belichaamd in de handtekeningen van de namen onder de sculpturen. Galerij op de richels werd gemaakt tijdens de Renaissance - aan het begin van de zestiende eeuw.

Waar het middenschip het transept kruist, stijgt de koepelruimte omhoog (54 m hoog en 16 m diameter). De donkerblauwe achtergrond van de koepel in Romaanse stijl is bezaaid met sterren, het uitgebreide schilderij wekt de illusie van reliëf. 12 gebrandschilderde ramen (XIX eeuw) gelegen op de trommel van de koepel werpen licht op de pracht van het interieur.

De afdeling

Het sculpturale meesterwerk van de 13e eeuw is de afdeling cadeauwacht van het werk van Nicolo Pisano. Een achthoekige structuur gemaakt van sneeuwwit Carrara-marmer wordt vastgehouden op donkere graniet-porfierzuilen. Vier van hen staan ​​op sokkels, en voor de rest hebben twee leeuwen en twee leeuwinnen hun rug omlijst. De centrale kolom wordt gehouden door allegorieën van de zeven vrije kunsten: grammatica, dialectiek, retoriek, rekenen, meetkunde, muziek, astronomie in samenwerking met filosofie.

Reliëfs van zeven bijbelse percelen gemaakt in marmer zijn de belangrijkste decoratie van de afdeling. Ze tonen:

  • Geboorte van Christus;
  • De komst van de wijzen om te aanbidden;
  • De vlucht van de Heilige Familie naar Egypte;
  • Het bloedbad van Bethlehem-baby's door Herodes;
  • Kruisiging aan het Kruis;
  • Doomsday Pictures;
  • Het oordeel en de straf van zondaars.

Een bekwame compositie met 4 honderden figuren van mensen en dieren bevindt zich in het linker transept van de kathedraal onmiddellijk na het overwinnen van de koepelvormige ruimte. Vlakbij is de indrukwekkende kerststal met menselijke figuren over de volledige lengte.

Links schip

Op de linker gang-schip zijn er sculpturale werken van Michelangelo, Donatello, de prachtige Piccolomini Library.

Het altaar van Piccolomini is opgedragen aan paus Pius II en werd aan het einde van de 15e eeuw gemaakt. meester A. Breño (Andrea Bregno). Het altaar wordt omlijst door de figuren van de apostelen Petrus en Paulus, Sint Gregorius en Pius, het werk van de vroege Michelangelo. De grote beeldhouwer voltooide de bestelling niet tot het einde: de nis voor de apostel Matthew bleef leeg. Op dit moment (1501-1504) werd de kunstenaar verdiept in het idee van zijn belangrijkste meesterwerk - het beeld van David. Het pictogram "Madonna and Child" (Paolo di Giovanni Fei, 1385) is in het altaar geplaatst.

De Piccolomini-bibliotheek (Libreria Piccolomini) verbaast iedereen met een kinderachtig, vrolijk kleurenspel. Door de inspanningen van de kunstenaar Pinturicchio (echte naam Bernardino di Betto di Biagio) in 1503-1509 werden de muren van de bibliotheek de pagina's van een boek dat vertelt over de levensgebeurtenissen van paus Pius II - "geliefde zoon van Siena". 10 muurschilderingen verbeelden al zijn literaire, diplomatieke en religieuze activiteiten. De laatste aflevering: nadat de Turken Constantinopel gevangen hadden genomen, probeert de paus een alliantie van Europese landen te organiseren om christelijke heiligdommen en sterft in de haven van Ancona te beschermen, nadat hij heeft vernomen dat er niemand komt.

Drie naakte genaden in het midden van de hal zijn een teken van hoge oudheid, die humanistische kunstenaars inspireerden. Meerdere keren werden ze uit de hal verwijderd onder het mom van obsceniteit, maar niettemin werden ze teruggebracht naar hun vroegere plaats.

De kapel van St. Johannes de Doper werd gemaakt om de rechterhand van de heilige te houden, die in de 15e eeuw in de kathedraal verscheen. Het bronzen beeld van Johannes de Doper van Donatello is de belangrijkste decoratie van de kapel, die ook is beschilderd met fresco's van Pinturicchio. De hand van Donatello creëerde nog twee overblijfselen van de kathedraal: een standbeeld van Maria Magdalena en een grafsteen van bisschop Giovanni Pecci.

Iconen van de Maagd

Na het verslaan van Florence in 1260, richtten dankbare bewoners een nieuw altaar op voor de Heilige Maagd. Het pictogram voor hem werd geschreven door Dietisalvi di Speme, het heette Madonna del Voto. Het beeld, een kopie van de Byzantijnse Hodegetria-gids, werd geliefd bij de inwoners van Siena. Vijf keer in de geschiedenis van de stad in tijden van gevaar, een processie rond de kathedraal en het ritueel van de positie van de sleutels in het altaar voordat het beeld plaatsvond. De kapel "Madonna del Voto" (Capella della Madonna del Voto) bevindt zich in het rechter transept van de kathedraal.

De belangrijkste van de kathedraal is de Madonna van Maesta (Madonna Maesta, 1311) - de Maagd in glorie. Uitgevoerd door de beroemde Duccio di Buoninsegna, die werd beschouwd als de trots van de schilderschool in Siena, was dit werk de hoogste prestatie van gotische kunst. Het beeld van de Maagd op de troon, omringd door engelen en heiligen, gaat vergezeld van miniaturen uit het leven van Christus en de Moeder van God. Het hoofdaltaar van de kathedraal is bedoeld voor een grandioze compositie, maar vandaag is het leeg en wordt het beeld zelf in het museum van de kathedraal geplaatst.

Verdieping van de kathedraal

De marmeren vloer van de kathedraal is een collectief meesterwerk van kunstenaars uit Siena, dat meer dan 600 jaar geleden werd gemaakt. De eerste plots verschenen in 1369 en al het werk werd voltooid in de 19e eeuw. De onderwerpen van de plots veranderen als je je door de kathedraal verplaatst: eerst heidense schilderijen, daarna filosofische miniaturen over de betekenis van het leven, die worden vervangen door plots van het Oude Testament en, ten slotte, christelijke gelijkenissen. De techniek om de tekeningen te maken ligt dicht bij de gravure: de contouren van het gekraste patroon waren gevuld met marmeren chips van verschillende kleuren.

Heidense en filosofische onderwerpen

Heidense verhalen bevinden zich vanaf de ingang van de koepelvormige ruimte in de centrale en twee zijbeuken.

Hermes Trismegistus

Hermes Trismegistus is de driemaal grootste wijze, stichter van het occultisme, een tijdgenoot van de profeet Mozes; bekroond met het beeld in de kathedraal, als Hermeticisme anticipeerde op het idee van een enkele Godheid als de basis van alle dingen.

Siena wolvin

De kinderen van Remus - Senius en Ascius - meegenomen uit de stad en een standbeeld van de wolvin die hun vader koesterde. Inwoners van Siena beschouwden haar als hun symbool. Rond de zij-wolf van Siena worden de tekens van 12 steden ondergeschikt aan Siena afgebeeld, waaronder Florence (de leeuw), Volterra (de adelaar) en zelfs Rome (met het teken van de olifant). Het plot met de Siena wolvin is de belichaming van de ambitieuze sfeer van de stad. Tegenwoordig is het het enige beeld dat toeristen nooit afsluit.

Gibbelin arend

Deze plot is een echo van de politieke strijd tussen de pausen en de Duitse keizers in de XII-XIII eeuw. Daarin namen de inwoners van Siena een anti-pauselijke positie in. Sympathie voor keizerlijke macht wordt uitgedrukt in het beeld van de keizerlijke adelaar in de roos van een gotisch venster.

Wijsheid en fortuin

Fortuin in de vorm van een winderige vrouw wordt afgebeeld in de rechterhoek van de foto. Ze vertrapt een schip met een gebroken mast en wenkt een zeil van hoop. De wijzen verlaten het schip en gaan bergopwaarts naar Wijsheid, gezeten met een boek in het gezelschap van Socrates - de filosoof-martelaar en Kratet, die onnodige sieraden in zee gooit. Het resultaat van allegorische redenering: iemand die wijsheid heeft begrepen, rekent niet op geluk en veracht het aardse leven en zijn rijkdom.

Rad van fortuin

Deze inlay toont een koning die op een troon zit. Hij vermoedt niet dat met de rotatie van het wiel zijn troon zal instorten, en hijzelf zal een van die ongelukkigen worden die, zichzelf verscheurend, het rad van Fortuin draaien. Aristoteles, Seneca, Euripides, Epictetus in de hoeken van het beeld maken ruzie over de variabiliteit van het lot.

Aan beide zijden van het middenschip zijn 10 afbeeldingen van de Sybil-profeten.

Bijbelverhalen

Onder de koepelvormige ruimte is het levensverhaal van de profeet Elia en zijn hemelvaart in een vurige strijdwagen naar de hemel. Wanneer u het altaar nadert, worden de volgende gebeurtenissen uit het Oude Testament afgebeeld:

  • Mozes lost water op van een rots in een woestijn;
  • De tabletten van het testament verkrijgen op de berg Sinaï;
  • Isaac offeren.

Deze inlays werden in de 16e eeuw gemaakt door Domenico di Giacomo di Pace Beccafumi, die de techniek van het schilderen op marmer verbeterde en erin slaagde het effect van clair-obscur over te brengen.

"Beating the Bethlehem Babies" Matteo di Giovanni (Matteo di Giovanni - de beroemdste gelijkenis op de vloer van de kathedraal van Siena. Een vreemde, zelfs griezelige indruk wordt gemaakt door de vrolijke glimlach van moeders wier baby's worden afgeslacht door brute soldaten.

Om waardevolle inlays te behouden, zijn sommige vloeren bedekt met planken, slechts een klein deel van het schilderij is beschikbaar voor inspectie.

Onderzoek van de vloer in de kathedraal van Siena is zo populair dat de seizoenen van het bezoek zijn onderverdeeld in:

  • "Open hoogseizoen" (van begin maart tot eind oktober) - lange rijen en hoge prijzen (toegang is 15 euro);
  • "Laagseizoen gesloten vloer" (November en alle wintermaanden) - halflege inspectieruimtes en kortingen op toegang (8 euro).

De hele verdieping van de kathedraal is geopend tijdens de Palio-paardenrace in Siena. Ze zijn opgedragen aan de Maagd en worden jaarlijks gehouden op 2 juli en 16 augustus.

Bezoek aan het museumcomplex

De kathedraal is dagelijks geopend van 10.30 tot 19.00 uur in het hoogseizoen en tot 17.30 uur in de winter.

Kosten bezoek:

  • Kathedralen met inspectie van vloeren en bibliotheken: € 15 - in het hoofdseizoen: € 8 - in de winter;
  • Museum en panorama's vanaf het dak van de Duomo Novo: € 8;
  • Crypten - ondergronds pand met een cyclus van fresco's uit de 13e eeuw - € 8;
  • Baptisterium - doopgebouwen met lettertypen van Donatello en andere meesters uit de Renaissance - € 4.

Gecombineerd ticket - 20-25 euro afhankelijk van het seizoen. Voor liefhebbers van "verzamel nectar uit Italië" is kennis van de kathedraal van Siena absoluut noodzakelijk.

Bekijk de video: Siena Cathedral, the Duomo di Siena (April 2024).

Populaire Berichten

Categorie Sienna, Volgende Artikel

De beste Italiaanse films aller tijden
Het meest in Italië

De beste Italiaanse films aller tijden

Ondanks het feit dat deze missie praktisch onmogelijk is, probeerden we desondanks de top tien meest opmerkelijke films aller tijden te kiezen uit alle verbazingwekkende variëteit die de Italiaanse cinema ons gaf. "Obsession" (Ossesione), 1943 De prachtige film "Obsession", die werd verbannen om in Italië te worden vertoond door Benito Mussolini, combineert misschien alle punten die nodig zijn voor een klassieke Italiaanse roman: passie, dood en berouw.
Lees Verder
De grappigste en meest belachelijke wetten van Italië
Het meest in Italië

De grappigste en meest belachelijke wetten van Italië

Een redelijke en voorzichtige toerist, op weg naar een vreemd en onbekend land, bereidt zich zorgvuldig voor op zijn reis. Het gaat nu echter niet om het correct bestellen van tickets of het opvouwen van je koffer, maar om hoe je je kunt voorbereiden op wat je te wachten staat bij aankomst op je bestemming - namelijk de kenmerken van de lokale manier van leven, mentaliteit en natuurlijk de wetten van het land waar je naartoe gaat.
Lees Verder
De beste kunstgalerijen in Italië
Het meest in Italië

De beste kunstgalerijen in Italië

Gedurende zijn lange geschiedenis gaf Italië onvermoeibaar de wereld getalenteerde artiesten wiens namen tot op de dag van vandaag niet zijn vergeten. Sommige van de creaties van de grote meesters bevinden zich in de Sixtijnse Kapel in het Vaticaan. Venetië, Milaan en Florence hebben echter ook iets om over op te scheppen. We hebben tien van de meest beroemde en verbazingwekkende kunstgalerijen voorbereid.
Lees Verder
De meest voorkomende stereotypen over Italië en Italianen
Het meest in Italië

De meest voorkomende stereotypen over Italië en Italianen

Iedereen heeft gehoord over de Godfather en Super Mario, maar zijn het echte Italiaanse symbolen? We hebben geprobeerd de meest typische ideeën over Italianen en hun thuisland uit andere landen te identificeren en te beslissen of ze bestaansrecht hebben. Wonen in Italië is een echt feest onder de Toscaanse zon. "Om de een of andere reden worden in brochures over Italië - vooral die verkocht in de Verenigde Staten van Amerika - typisch de schoonheden van Toscane, Rome en Venetië", zegt Martin Solly die vele jaren doorbracht met het verkennen van dit geweldige land en zijn inwoners.
Lees Verder