De architect, beeldhouwer, uitvinder en wetenschapper Filippo Brunelleschi was een echte innovator en geniaal in zijn tijd. Hij leverde een onschatbare bijdrage aan het culturele erfgoed van niet alleen Italië, maar de hele wereld. Het unieke uiterlijk van Florence werd grotendeels gecreëerd dankzij de architecturale meesterwerken van Brunelleschi. Reizigers die zich in deze geweldige stad bevinden, moeten zeker de uitstekende werken van de meester zien en hun betrokkenheid voelen bij de hoge kunst van de vroege renaissance.
Biografie
De toekomstige grote schepper werd geboren in 1377. In tegenstelling tot andere Florentijnse kunstenaars kwam hij uit een moeilijke familie van ambachtslieden.
Zoals het kinderen uit rijke gezinnen betaamt, ontving Filippo een briljante humanitaire opleiding. Van jongs af aan studeerde hij Latijn, literatuur, literatuur, theologie. De jonge man toonde een buitengewoon talent voor exacte wetenschappen, studeerde ernstig rekenkunde, geometrie en natuurkunde, verrassend later met zijn kennis van de beroemde wetenschapper Paolo Toscanelli (Paolo dal Pozzo Toscanelli). Zelfs op jonge leeftijd was de veelzijdige getalenteerde Filippo dol op schilderen, en tegelijkertijd ontwierp en maakte hij allerlei apparaten en technische innovaties.
De liefde voor creativiteit bepaalde het levenspad van Brunelleschi, die besloot zich te wijden aan sieraden, die in de middeleeuwen nauw verbonden waren met de beeldhouwkunst en architectuur.
Het verwerven van een beroep, oefende hij tekenen, modelleren, graveren, studeerde bij de beroemde juwelier Linardo di Matteo Ducci in Pistoia, en blonk snel uit in zijn gekozen pad. In 1398 werd hij lid van de Florentijnse kunstgilde Arte della Seta (Arte della Seta). In 1402 vertrok hij naar Rome, waar hij gedurende enkele jaren de principes en kenmerken van structuren uit de oudheid zorgvuldig beheerste.
Toen hij terugkeerde naar zijn geboortestad, verwierf Filippo Brunelleschi snel enorm gezag en respect van de inwoners van Florence. Jarenlang werd hem de functie van hoofdarchitect toevertrouwd, die zich bezighield met stadsplanning en belangrijke overheidsopdrachten vervulde.
Schepper van de wetenschappelijke perspectieftheorie
Ondanks het feit dat er geen documentair bewijs is van theoretische ontwikkelingen en ontdekkingen van Brunelleschi, is hij het die wordt gecrediteerd met het auteurschap van het idee van een direct perspectief. Dankzij zijn innovatieve kijk op kunst ontdekten meesters uit de 15e eeuw en de daaropvolgende eeuwen een manier om de diepte van de ruimte en het externe volume over te brengen.
In zijn theoretisch onderzoek, Filippo Brunelleschi, Gebaseerd op de prestaties van oude makers en de theses van technische wetenschappen die hij kent, verzamelde hij in een enkel systeem verschillende ideeën over een lineair perspectief. Hij leidde de wetten van drie dimensies af, symmetrie en verhoudingen, die zich uitstrekten tot zowel schilderkunst als architectuur. Voor laatstgenoemde was het gebruik ervan vooral belangrijk, omdat het een driedimensionaal beeld van gebouwen mogelijk maakte, rekening houdend met alle kenmerken en complexiteit van structuren, vóór de start van de bouwwerkzaamheden.
Zonder kennis van het perspectief is het werk van hedendaagse kunstenaars, beeldhouwers, architecten en ingenieurs onmogelijk.
Sculpturaal werk
Het maken van sculpturale werken behoort tot de vroege fase van het werk van Brunelleschi. Niet alle creaties zijn opgeslagen. Bijvoorbeeld, het standbeeld van Maria Magdalena, gemaakt van hout om de kerk van Santo Spirito (basiliek van Santa Maria del Santo Spirito) te versieren, brandde in een vreselijk vuur in 1471.
Bijzonder opmerkelijk is het werk "Kruisiging" in de basiliek van Santa Maria Novella (basiliek van Santa Maria Novella), daterend uit ongeveer 1410.
De sensuele, verfijnde figuur van de Heiland is gecreëerd volgens een creatief geschil met de beste vriend van Brunelleschi, Donatello.
De meest beroemde sculpturale creatie is het bronzen reliëf "Sacrifice of Isaac" (1401), gemaakt voor de competitie van meesters die doen alsof ze de deuren van het Baptisterium van San Giovanni ontwerpen (battistero di San Giovanni).
Het werk onderscheidt zich door originaliteit, realisme en vrijheid van compositorische beslissingen. Ondanks het feit dat Filippo de wedstrijd niet won, werd het bronzen reliëf erkend als een werk dat de hoogste beoordelingen waard was. Kunstliefhebbers kunnen het zien in het Bargello Nationaal Museum in Florence (Museo nazionale del Bargello).
De meest beroemde architecturale creaties
De meest beroemde architecturale werken van auteurschap van de meester Filippo Brunelleschi zijn natuurlijk in Florence.
Brunelleschi Dome (Cupola del Brunelleschi)
Het belangrijkste werk van de meester in Florence, die hem ongelooflijke bekendheid heeft gebracht, is de koepel van de kathedraal van Santa Maria del Fiore (la Cattedrale di Santa Maria del Fiore).
In deze monumentale creatie is een ingenieus technisch idee belichaamd: met de gigantische afmetingen van een achthoekig ontwerp (de hoogte is 90 meter), was het mogelijk om lichtheid, harmonie, eenvoud en helderheid van vormen te creëren. De bouw van de koepel begon in 1420 en eindigde na 14 jaar. Tijdens een ongekende constructie bedacht en implementeerde een jonge architect, die geen eerdere ervaring had met het werken met dergelijke grootschalige objecten, verschillende unieke technieken die de stabiliteit en betrouwbaarheid van de structuur garandeerden:
- De bocht van de hoek van de ribben kwam overeen met 60 graden en het hellingsniveau werd gehandhaafd dankzij houten patronen die naar boven bewogen toen nieuwe rijen metselwerk verschenen;
- Metselwerk werd niet horizontaal uitgevoerd, maar met een helling naar binnen (volgens de Romeinse methode), waardoor de interne spacer werd verzwakt en de belasting op de basis van het gebouw werd verminderd;
- De stenen bevonden zich "visgraat", waardoor het niet nodig was om cirkels te gebruiken (speciale gebogen planken voor de constructie van stenen gewelven);
- De koepel bestond uit twee schelpen, terwijl de binnenste de rol speelde van een krachtig frame gemaakt van versterking geweven in het metselwerk, en de buitenste vervulde beschermende en decoratieve functies.
Bovendien ontwikkelde de architect speciale tandwielen met tandwielen om het heffen van bouwmaterialen van meerdere ton naar grote hoogten te vergemakkelijken. Brunelleschi dacht zorgvuldig na over de kleinste details en accessoires. Hij ontwikkelde een systeem van goten, interne trappen en loopbruggen. Zijn auteurschap behoort tot de tekeningen van de lantaarn met edicles (halfronde uitsteeksels) die het ontwerp bekronen.
Het witte marmeren gebouw aan de bovenkant van de koepel werd voltooid na de dood van de architect, geleid door Antonio Manetti en Bernardo Rossellino.
De koepel van Brunelleschi wordt niet alleen als een van de populairste attracties beschouwd, maar ook als het belangrijkste architecturale symbool van Florence. Elke dag klimmen duizenden toeristen naar het observatiedek, breken meer dan 460 treden en genieten van een prachtig panoramisch uitzicht vanuit vogelperspectief.
- U kunt meer interessante feiten over Brunelleschi ontdekken tijdens de sightseeingtour van de auteur met de gids Natalya Kolesnikova. Ik raad het aan!
Educatief huis
Parallel aan het werk aan de koepel van de Duomo, hield Brunelleschi toezicht op het ontwerp en de constructie van andere objecten, bijvoorbeeldOspedale degli Innocenti - Een educatief tehuis voor weeskinderen verlaten door hun ouders. Binnen de muren van het instituut moesten kamers zijn voor baby's, klaslokalen en ambachtelijke werkplaatsen, zodat kinderen een beroep konden verwerven. De bouwwerkzaamheden begonnen in 1419 en eindigden bij gebrek aan financiering pas in 1445, al met de deelname van een student van Brunelleschi, Francesco Della Luna.
De stijl van het gebouw en de loggia van de schuilplaats hadden een enorme impact op de ontwikkeling van niet alleen de Italiaanse, maar ook de wereldcultuur en werden de standaard van de architectuur van de vroege renaissance. Het concept was gebaseerd op innovatieve ideeën geboren uit motieven van oude Romeinse, gotische en romaanse architectuur.
De gevel van de eerste verdieping van een gebouw van 70 meter is een arcade in de lucht, gebaseerd op elegante Corinthische zuilen gemaakt van donkergrijze steen. Dit ongewone kleureffect, dat de structuur een dynamisch en ritmisch karakter geeft, werd vervolgens vaak geleend door Florentijnse architecten. De volledigheid en volledigheid van de compositie wordt gecreëerd dankzij de brede trap die het gebouw verbindt met een ruime binnenplaats. Overspanningen zonder arcades geven aanleiding tot een gevoel van monumentaliteit en degelijkheid.
Ospedale degli Innocenti bevindt zich op het plein van de Heilige Aankondiging (Piazza della Santissima Annunziata), in het historische centrum van Florence. Gedurende meerdere eeuwen bleef een goed doel functioneren binnen de muren van het gebouw. Naast het kunstmuseum zijn er tegenwoordig schuilplaatsen voor vrouwen en kinderen, een kinderdagverblijf en een school voor moederschap. Een bezoek aan het weeshuis is opgenomen in veel excursieprogramma's, wat grote belangstelling en plezier onder toeristen veroorzaakt.
- We raden aan om te lezen: hoe breng je 3 dagen effectief door in Florence
Sacristie in de basiliek van San Lorenzo
Het gebouw van de oude Florentijnse kerk van San Lorenzo (Basilica di San Lorenzo), gebouwd in 393, tijdens de tijd van St. Ambrose van Mediolan, werd gerenoveerd en herbouwd in de XI eeuw.
Tijdens het reconstructieproces verwierf de basiliek een Romaanse stijl van architectuur, zonder de vroege Byzantijnse architecturale ideeën te verliezen. Aan het begin van de 15e eeuw besloten de stadsautoriteiten de vervallen kerk te reorganiseren, die toen geen koepel had en uit drie kleine beuken bestond.
Filippo Brunelleschi werkte aan de totstandkoming van het wederopbouwproject. De architect bouwde sacristie (sacristie) en bedacht ook hoe de ruimte van het gebouw kon worden uitgebreid door het te ontwerpen in de vorm van een Latijns kruis. Hij ontwikkelde modellen en schetsen van familiekapellen voor vertegenwoordigers van de Medici-clan, de koepel van de basiliek en opties voor de binnen- en buitendecoratie van de muren. Tegen 1429 was een aanzienlijk deel van het werk al voltooid, maar niet volledig voltooid door het plotselinge overlijden van Giovanni di Bicci de 'Medici, de projectklant. Verdere reconstructie werd enkele jaren later uitgevoerd, onder leiding van een andere architect - Michelozzo di Bartolomeo (Michelozzo di Bartolomeo), die de creatieve plannen van Brunelleschi enigszins veranderde.
Chapel Pazzi
De bouw van de Pappi-kapel (Cappella dei Pazzi) in de Basilica di Santa Croce, genoemd naar de klant van het project - Florentijnse rijke aristocraat Andrea de Pazzi, is een van de meest sierlijke en elegante architectonische werken van de meester.
Ontwerp- en bouwwerkzaamheden begonnen in 1429 en eindigden enkele decennia later, na de dood van Brunelleschi. De maker kreeg de moeilijke taak om de kapel organisch te 'passen' in het architecturale ensemble van de middeleeuwse basiliek door een nieuw gebouw op een complexe locatie in configuratie te plaatsen. Het resultaat was een verrassend lichte, luchtige structuur, dramatisch anders in zijn stijl dan traditionele Romeinse en gotische gebouwen.
Kerk van Santa Maria degli Angeli
Oratorio Santa Maria degli Angeli is een ander grootschalig architecturaal werk van Brunelleschi op het gebied van kerkarchitectuur, dat de meester helaas niet kon voltooien.
Het model van het gebouw is gemaakt in 1434. De architect begon meteen met werken, maar na drie jaar moest de bouw worden opgeschort wegens gebrek aan middelen en het uitbreken van oorlog tussen Lucca en Florence. Brunelleschi bouwde slechts muren van 4,5 meter hoog. Volgens sommige historici zijn kopieën van de tekeningen van de grote meester bewaard gebleven. In de XVIII-XIX eeuw werden herhaalde pogingen gedaan om het kerkgebouw te restaureren. De laatste reconstructie vond plaats in de jaren 30-40 van de vorige eeuw.
Het onderste deel van het gebouw ligt zo dicht mogelijk bij de originele architectonische ontwerpen van Brunelleschi. De kern is een spel van geometrische vormen: het 8-zijdige interieur is afgestemd op de 16-zijdige decoratie van de voormuren, versierd met afwisselend diepe nissen en ramen. Al deze technieken creëren een duidelijk en elegant plan, geven aanleiding tot een gevoel van ritme en dynamiek.
Kerk van Santo Spirito
Het huidige gebouw van de basiliek van Santo Spirito (Basilica di Santa Maria del Santo Spirito) is een echt symbool van de vroege renaissance geworden.
De oude tempel werd gebouwd op de plaats van een oud klooster dat dateert uit de XIII eeuw. Na de verwoestende brand in de 15e eeuw werd besloten deze wereldwijd te reconstrueren. Het auteurschap van de tekeningen en lay-outs van de nieuwe kerk is eigendom van Brunelleschi. Volgens het plan van de architect moest het voorste deel van het gebouw kijken naar de rivier de Arno, maar de dicht op elkaar staande woongebouwen en smalle straatjes lieten dit plan niet toe. De meester begon met het werk in 1436, de bouw van de basiliek werd voltooid na zijn dood, 18 jaar later, met de medewerking van Antonio Manetti en andere studenten van Brunelleschi.
De indeling van het gebouw is gemaakt in de vorm van een Latijns kruis. Het gevoel van volume en integriteit van de structuur wordt gecreëerd dankzij halfronde nissen langs de omtrek van de structuur in plaats van rechthoekige zijdruppeltjes. De ritmische afwisseling van colonnades en gewelfde gewelven draagt bij aan de dynamiek, architecturale rijkdom, geeft diepte en visuele uitbreiding van de ruimte.
- Dichtbij de basiliek is er een goedkoop en smakelijk restaurant Osteria Santa Spirito, let op.
Kenmerken van de bouwstijl
Helaas lukte het Brunelleschi niet om al het werk te voltooien, maar elk project van de maker vereeuwigde zijn naam en werd een voorbeeld van de renaissance-architectuur van de vroege periode, waarbij middeleeuwse tradities en klassieke elementen organisch werden gecombineerd.
De beste van de meesters van Florence stierf in 1446, op de eerbiedwaardige leeftijd van 69 jaar. Zijn werk, dat monumentaliteit en poëtische gratie, hoge kunst en de wetenschappelijke validiteit van ideeën combineert, opende een nieuw tijdperk en bepaalde de ontwikkeling van de vroege renaissance-architectuur. De stijl van Brunelleschi onderscheidt zich door een duidelijke logica van compositieoplossingen en een harmonieus visueel uiterlijk. Het systeem van verhoudingen, de ideale strengheid van geometrische vormen, de toepassing van een lineair perspectief, aandacht voor detail en kleine decoratieve elementen - al deze revolutionaire technieken voor de middeleeuwen leidden tot nieuwe normen voor schoonheid in de kunst.
